30
srp
2026
Izvještaj

Duo Hojsak & Novosel u Kaštel Gomilici

Istraživačko glazbeno prostranstvo u ambijentu crkve sv. Jeronima

Hojsak&Novosel

share

Desetu obljetnicu djelovanja Duo Hojsak & Novosel, koji čine Tihomir Hojsak na kontrabasu i Filip Novosel na tamburi, obilježavaju koncertima, reizdanjem prvog albuma te novim, šestim autorskim albumom Duckling Soup Rearranged, ostvarenim u suradnji s bugarskim virtuozom na kavalu Theodosiijem Spassovom te Tamburaškim orkestrom Hrvatske radiotelevizije pod ravnanjem Matije Fortune.

Neuobičajen spoj gudačkog i trzalačkog glazbala u elektroničko-eklektičnoj mješavini klasične, pop, jazz i tradicijske glazbe, obojen snažnim autorskim pečatom, nažalost, privukao je malobrojnu publiku na koncert 28. srpnja u Kaštel Gomilici u sklopu devetoga izdanja festivala Glazbene večeri kod sv. Jeronima.

Foto: Markos Režić/Gl. večeri kod sv. Jeronima

Mali festivali često počivaju na entuzijazmu jedne osobe, u ovom slučaju gitarista Mislava Režića. Rodnom kraju odlučio je pokloniti festival komorne glazbe na kojem je ulaz na sve koncerte slobodan. Godišnji odmor od pedagoškog rada i muziciranja na koncertima na koje hrli iz Atene, gdje živi s obitelji, pretvorio je u izazovan i pomno oblikovan rad umjetničkog ravnatelja. Dok se mnogi žale na visoke cijene nekih koncerata i festivala, dosad programski najbogatije izdanje Večeri kod sv. Jeronima, koje povezuje glazbu, kazalište i tradiciju uz nastupe afirmiranih i mladih glazbenika, nekima prolazi ispod radara, ujedno i zbog izostanka sredstava za marketing i PR koji bi skrenuli pozornost na zaista vrijedan sadržaj koji taj festival nudi.

Dosad programski najbogatije izdanje Večeri kod sv. Jeronima, koje povezuje glazbu, kazalište i tradiciju uz nastupe afirmiranih i mladih glazbenika, nekima prolazi ispod radara

Programski iskorak devetoga izdanja bilo je otvorenje monodramom uz glazbu Ana Katarina 26. srpnja, u izvedbi glumice Ane Vilenice, koja je utjelovila Anu Katarinu Zrinski, i flautista Metoda Sironića, te dvodnevna radionica ojkanja Pivaj grlo! pod vodstvom magistre gitare Franke Kezić i magistre flaute Ivane Capković.

Tako je uvod u koncert Dua Hojsak & Novosel bila neformalna demonstracija praktičnih radova polaznika radionice ojkanja u dvorištu stare crkve sv. Jeronima. Iskustvo prijenosa i očuvanja vokalne tradicije ojkanja, koja se nalazi na UNESCO-ovu Popisu nematerijalne baštine, sestre Franka Kezić i Ivana Capković stekle su u radu s Joškom Ćaletom na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Bogatstvo pjevanja dinarskih prostora podijelile su s desetak polaznika radionice različitih generacija, među kojima su bili i članovi KUD-a Dalmacija Dugi Rat, KUD-a Putalj iz Kaštel Sućurca te KUD-a Pleter iz Dugopolja.

Uvod u koncert Dua Hojsak & Novosel bila je neformalna demonstracija praktičnih radova polaznika radionice ojkanja u dvorištu stare crkve sv. Jeronima

Mijenjajući formacije, od skupnog pjevanja preko manjih vokalnih sastava do izmjene solista, polaznici su demonstrirali različite regionalne varijante ojkanja te tehniku potresanja glasa. Orzanje, ojkavicu, reru i treskavicu, uz razumijevanje estetske logike takvih vrsta pjevanja i povezanosti glazbe s prostorom, polaznici su donijeli kroz nekoliko pjesama, među kojima su bile i Pivaj grlo dat ću ti kolača te Bukovico, moj debeli lade.

Foto: Markos Režić/Gl. večeri kod sv. Jeronima

Iako je prosječni slušatelj nakon toga mogao očekivati komorni koncert isključivo instrumentalne glazbe, Hojsak i Novosel ne poznaju ladice ni granice. Oni sviraju, pjevaju, aranžiraju, skladaju, dekonstruiraju pa rekonstruiraju, između ostaloga, i tradicijske pjesme koje su tematska okosnica njihova albuma Traditional Songbook, a činile su i većinu koncertnog programa. Za razliku od ostalih koncerata festivala, skladbe nisu bile zabilježene u programskoj knjižici, već je duo tijekom izvedbe upoznavao publiku sa sadržajem koncerta ostvarujući neposrednu komunikaciju.

Njihova zarazna energija muziciranja ispunila je specifičan ambijent stare crkve sv. Jeronima, obojene patinom povijesti te ogoljene od oltara, slika i kipova. Zdanje je to koje su župljani u potpunosti napustili izgradnjom nove, istoimene župne crkve, a kojemu su Večeri kod sv. Jeronima udahnule novi život.

Njihova zarazna energija muziciranja ispunila je specifičan ambijent stare crkve sv. Jeronima, obojene patinom povijesti te ogoljene od oltara, slika i kipova

Koncert je započeo izvedbom skladbe Bow vs. Plectrum (gudalom protiv trzalice) s istoimenoga albuma prvijenca dua koji je za početak karijere nosio to ime, ali su ga promijenili iz vrlo jednostavnoga razloga – jer su ga neki ljudi pogrešno izgovarali. Pogled na pozornicu i električni kontrabas s pet žica, dvije tambure, jednu klasičnu i jednu električnu, uz elektroničku opremu, upućivao je na netipično glazbeno iskustvo.

Duo od prve skladbe u izvedbi koristi live looping, snimajući dionice (petlje) u realnom vremenu. Potom ih reproduciraju u pozadini, nadovezujući na njih novi sloj izvedbe uživo i kombinirajući oba instrumenta. U drugoj skladbi programa uslijedio je spoj zagorske i španjolske tradicijske glazbe, za koji su se nadahnuli tradicijskom pjesmom iz Biste te je obojili karakteristikama flamenca koristeći jedinstvene ritmičke obrasce i tehnike poput pljeskanja rukama uz povike „Olé!“, pojačavajući emocionalni naboj vrhunske umjetničke inspiracije.

Hojsak&Novosel

Foto: Markos Režić/Gl. večeri kod sv. Jeronima

U izvedbi pastirske tradicijske slavonske pjesme Ej, da mi je čuvati gore, koju su upleli u program i kao poveznicu s radionicom ojkanja, duo je pokazao impozantno rezonantne glasove i tehniku grlenoga pjevanja a cappella, u kojoj se Hojsak držao dubina svojega tamnog kontrabasa, dok je Novosel predvodio glavnu melodijsku dionicu. Na pjesmu se nadovezala instrumentalna suradnja glazbenika u kojoj kontrabas poprima karakteristike udaraljki koje ostaju kao podloga za klasičnu d’arco tehniku sviranja, da bi tambura pod Novoselovim prstima poprimila metalni zvuk srodan električnoj gitari, koja vodi u obrise jazzerske improvizacije s elementima rocka.

Karakteristična dramatizacija skladbi ovoga dua, kao i u ovom slučaju, jest prelazak iz slojevitosti u smiraj jedne dionice koju je poveo kontrabas u pianu, da bi se vratili bogatstvu slojevitosti dionica, ritmova, zvukova i dramatičnijega ugođaja. Preko Drave Grmljavica, čija je inspiracija istoimena tradicijska pjesma iz Podravine, temelji se na repetitivnom motivu koji zvuči poput kapljica kiše ili rijeke.

Karakteristična dramatizacija skladbi ovoga dua, kao i u ovom slučaju, jest prelazak iz slojevitosti u smiraj jedne dionice koju je poveo kontrabas u pianu, da bi se vratili bogatstvu slojevitosti dionica

Nad njim se uzdiže sjetna melodija tambure u melankoličnom ugođaju, koja se preobražava u karakterističan zvuk toga tradicijskog instrumenta u kojem melodija nastaje titranjem, odnosno kontinuirano brzim i ritmički ujednačenim ili naizmjeničnim trzanjem jedne ili više žica (gore – dolje).

Foto: Markos Režić/Gl. večeri kod sv. Jeronima

Uslijedila je obrada poznate Gibonnijeve pjesme Divji cvit, čija se izvedba uz gostovanje gitarističkog virtuoza Vlatka Stefanovskog nalazi na njihovu zajedničkom albumu Perle iz 2018. Iako se u početku činilo da je riječ o još jednoj klasičnoj obradi s populističkim ciljem, duo je nakon prepoznatljivoga uvoda odjenuo pjesmu u novo ruho zanimljivim aranžmanom pod utjecajem jazz improvizacije, u kojem su s dva instrumenta, uz pomoć elektroničke opreme, postigli snagu zvuka orkestra. Sljedećom skladbom duo ostaje „na Mediteranu i moru“, ali se seli u Istru i Kvarner te za okosnicu koristi tradicijsku pjesmu Ća je more.

Istarska ljestvica i tarankanje, uz vokalno izlaganje napjeva na početku i kraju skladbe, ostaju poveznica s tradicijom toga kraja, dok je upečatljiv suvremeni aspekt skladbe bio modificiranje karakterističnoga sloga tarankanja pa „ta“ Novosel donosi tehnikom scattinga, postižući zanimljivu igru ritma u vokalu. Posebnu interakciju s publikom Hojsak je postigao dok su izvodili Grličica Grkovala, temeljenu na tradicijskom napjevu iz Pokuplja. Dramatična, motorična i izrazito virtuozna izvedba u dionici tambure u središnjem dijelu uključivala je pljeskanje dlanom o dlan, a zatim dlanom o gornji dio druge ruke u ritmu nepravilne mjere, koji je Hojsak demonstrirao, a publika ponavljala, postižući suradnju sa slušateljima i novu dinamiku koncerta.

Foto: Markos Režić/Gl. večeri kod sv. Jeronima

Izvedba Dalmatian Sunrise, objavljena 2017. na njihovu albumu Strings Only, donijela je eteričnost u razvijenoj, pjevnoj melodiji sporijega tempa, da bi program završio dinamičnom skladbom Hojsak Linđo, koja spaja konnakol, tradicijsku južnoindijsku umjetnost usmenoga recitiranja ritmičkih slogova, i tradicijski dubrovački ples linđo, u kojoj kontrabas preuzima ulogu lijerice. Za dodatak programu, čime su koncert zaokružili s deset izvedbi za deset godina djelovanja, duo izvodi Sedi Donka, inspiriranu istoimenom bugarskom tradicijskom pjesmom, uz vrlo efektan završetak accelerandom nakon kratke pauze.

Duo Hojsak & Novosel pokazao se kao inkubator istraživačkoga glazbenog prostranstva koji ne poznaje granice stila, žanra, tehnike, izvođačkoga, skladateljskoga ni aranžerskoga korpusa, od kojega s iščekivanjem očekujemo nove izazove u koje će se upustiti!

Duo Hojsak & Novosel pokazao se kao inkubator istraživačkoga glazbenog prostranstva koji ne poznaje granice stila, žanra, tehnike, izvođačkoga, skladateljskoga ni aranžerskoga korpusa

Večeri kod sv. Jeronima nastavljaju se 1. kolovoza koncertom Hrvatskoga gitarističkog dua, koji čine Edin Karamazov i Melita Ivković. Dva dana nakon toga nastupaju violinistica Naomi Konforta i gitarist Filip Mišković kao Duo Konforta & Mišković, dok će Kvartet saksofona ENDEM zatvoriti festival 7. kolovoza.

Moglo bi Vas zanimati