Mosk i Vava: izložba sa soundtrackom

U zagrebačkoj Galeriji Siva u AKC-u Attack otvorena je izložba Paintings at the Exhibition riječkog umjetnika Vladimira Tomića Moska, uz koju je predstavljeno i vinilno izdanje albuma Vlade Simcicha Vave, koji donosi zvučnu pratnju na Moskove slike

Vavin album Paintings at the Exhibition / Foto: Claudia Bošković

Suradnja dvojice riječkih autora Vladimira Tomića Moska i Vlade Simcicha Vave prvi je put predstavljena prošle godine u zagrebačkom Botaničkom vrtu, uz otvorenje murala i izložbe Common Ceremonies. Iz tog dijaloga slikarstva i glazbe nastao je i album Paintings at the Exhibition, koji je na vinilu objavljen u lipnju, a donosi šest ambijentalnih elektroničkih kompozicija. Njegovo predstavljanje u Galeriji Siva prilika je da se zagrebačka publika upozna s glazbenim dijelom projekta, u kojem Vava Moskove slikarske prizore prevodi u zvuk.

U središtu aktualne izložbe nalaze se platna koja bilježe začudne i poetske pejzaže u kojima dominiraju nadrealistički prizori arhitekture i prirode.

„Slikama pristupam kao intervencijama u prostoru. One su poput land arta ili ready-madeova koje je ponekad tehnički teško izvesti, pa mi se čini da ih je bolje jednostavno naslikati. Riječ je o akrilima na platnu koje sam radio posljednju godinu ili dvije“, objasnio je Mosk.

„Polazim od crteža koje dalje razvijam u slici, a neke od njih dovodim u dijalog s apstraktnim platnima, na kojima je zamiješan lokalni ton ostao na paleti. I tako isprobavam kako ona funkcioniraju u odnosu na figuraciju“, zaključio je.

Izlošci koji intrigiraju / Foto: Claudia Bošković

Mosk je publici poznat ponajprije po grafitima i muralima, kojima je oslikao zidove od Rijeke i Zagreba do Londona, Berlina i New Yorka, no glazba mu nije ništa manje bliska. Bio je član riječkog benda Moskva, s kojim je objavio tri albuma i potpisivao autorske pjesme. Glazba mu, dakle, nije strana, a uz nju ga s Vavom povezuje i rodbinska veza, pa se zato njihova suradnja zato nametnula nekako prirodno.

U ovom projektu Tomićev se slikarski izraz susreće s iskustvom ulične umjetnosti, prenoseći energiju velikih grafita iz javnog prostora u galerijski kontekst. Pritom se širi i njegov dosadašnji vizualni jezik, između ostalog uvođenjem boje u radove koji su se ranije oslanjali na monokromatske i akromatske tonove. Vavina ambijentalna glazba stoga svakom radu daje dodatnu dimenziju, otvarajući prostor za drukčiji doživljaj i povezujući vizualno i zvučno u jedinstvenu cjelinu.

„Ja sam pratio njegovu karijeru kao umjetnika, slikara, odnosno muralista, grafitera, a isto tako i muzičara. Nakon trećeg albuma benda on se odlučio posvetiti likovnom stvaralaštvu koje ga je zaista vuklo do kraja“, istaknuo je Vava.

Kad mu je Mosk poslao prve dvije ili tri slike, Vava se osjetio inspiriranim da predloži da sklada glazbu, izvlačeći iz slika vlastite zvučne asocijacije. Tako je nastalo šest ambijentalnih elektroničkih kompozicija, snimljenih isključivo uz pomoć sintesajzera, bez ijedne gitare.

„Doista sam emocionalno ušao u to. Gledao sam jednu, pa drugu, pa treću sliku i počele su mi se slagati harmonije. Ideja je bila napraviti diskretnu glazbenu pozadinu, koja ne oduzima pažnju od same slike, tako da svaka slika dobije svoj odraz u ambijentalnoj kompoziciji“, zaključio je Vava.

Izložba transformira grafite i murale u galerijske formate / Foto: Claudia Bošković